Un total de 17 empresas de Castilla y León, pertenecientes a los sectores agroalimentario y vitivinícola, participaron en la 35 Feria «Foodex Japan» que se celebró en Tokio entre los días 2 y 5 de marzo. El evento está considerado como la tercera feria mundial del sector y la primera en el entorno Asia - Pacífico, puesto que congrega a cerca de 100.000 visitantes, todos ellos profesionales del vino y la agroalimentación.
En esta ocasión, las firmas vitivinícolas participantes en el certamen nipón fueron Bodegas Estefanía (León); Felix Solis Avantis (Valladolid); Bodegas Resalte de Peñafiel (Valladolid); Bodegas Copaboca (Valladolid); Valsanzo Selección (Valladolid); Bodegas Monte la Reina (Zamora); Cuatro Rayas Agrícola Castellana (Valladolid); Bodega Díaz Bayo (Burgos); Bodegas y Viñedos Tábula (Valladolid); Bodegas Casar de Burbia (León); Bodegas Félix Callejo (Burgos); Grupo Yllera (Valladolid); y Bodegas Pico Cuadro (Valladolid).
Asimismo, los profesionales nipones de la agroalimentación tuvieron la oportunidad de degustar la calidad contrastada de los jamones y embutidos ibéricos elaborados por las firmas Marcos Salamanca (Salamanca); Jamones y Embutidos Lisardo Castro (Salamanca); Jamón Salamanca (Salamanca); y los productos lácteos elaborados por Industrias Lácteas Benaventanas Ilbesa (Zamora).
Las anteriores convocatorias de «Foodex Japan» han supuesto la confirmación de la extraordinaria acogida por parte de los visitantes y profesionales de esta feria hacia los productos de calidad elaborados en Castilla y León, según un comunicado la Junta. En este sentido, en esta gran aceptación han tenido mucho que ver las actividades complementarias que la Consjería de Economía y Empleo de la Junta, a través de Ade Internacional Excal, organiza en este país como complemento a las participaciones feriales, entre las que destacan las catas, showrooms, promociones en punto de venta y misiones inversas.
Así, las propuestas que se desarrollan de forma paralela se enmarcan en la estrategia promocional que está incluida en el II Plan para la Internacionalización Empresarial de Castilla y León, dirigida a apoyar a los importadores de los productos y servicios regionales en el exterior, como principales agentes comercializadores y distribuidores de los bienes elaborados en la Comunidad, así como la búsqueda de plataformas de venta final con un amplio potencial de adquisición de productos regionales.
El objetivo de la participación de Castilla y León en la «Foodex Japan» ha sido continuar incrementando las exportaciones de productos agroalimentarios y vinos de la Comunidad hacia Japón.
En los últimos años, las exportaciones de este sector hacia este mercado han experimentado un aumento del 146,28%, superando en 2009 los 7.600 millones de euros, una cantidad que supone más del doble de lo exportado en 2004, año de inicio del Plan para la Internacionalización Empresarial, informa Ical.
Los alimentos y vinos de la tierra se degustan en Japón
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Arranca en Delhi la Semana de la Moda con un día de retraso
Etiquetas: Noticias Generales |Nueva Delhi, (EFE).- Las pasarelas de Nueva Delhi acogieron hoy los primeros desfiles del principal festival de moda capitalino, la Wills Lifestyle India Fashion Week, después de la suspensión, ayer, de su jornada inaugural por no cumplir con los requisitos de seguridad contra incendios.
"Hemos logrado obtener los permisos requeridos. Por ahora, no hemos decidido qué hacer con las funciones canceladas ayer", dijo a la agencia IANS el presidente del Consejo de Diseño de Moda de la India (FDCI), Sunil Sethi.
El FDCI no logró obtener el miércoles de las autoridades el permiso del departamento de seguridad contra incendios, por lo que se vio obligado a suspender la primera jornada de este veterano festival en la capital india.
"Llevamos once años organizando este evento, pero nunca había pasado algo así. Al ser día festivo, no hemos podido obtener el permiso", alegó ayer Sethi al anunciar la suspensión.
Este miércoles era fiesta en la India por la celebración anual del nacimiento del rey y dios hindú Ram, héroe de la obra épica "Ramayana", y las oficinas públicas estaban cerradas.
El anuncio de cancelación, sin embargo, se produjo a las seis de la tarde (12.30 GMT), por lo que clientes, diseñadores y periodistas estuvieron horas esperando, pensando que el desfile comenzaría.
En vista del problema, el diseñador Puneet Nanda canceló su desfile por decisión propia, diciendo que no quería que sus invitados esperaran fuera del recinto, en la sede de la Corporación Nacional de Pequeñas Industrias (NSIC) de Nueva Delhi.
"Esto es un gran bofetón en la cara del evento, del que se dice que es el mayor de Asia. ¿Qué dice esto sobre la India?", dijo Nanda, que cifró en 5 millones de rupias (unos 100.000 dólares) sus pérdidas por el retraso.
El océano se tragó una isla disputada entre Bangladesh y la India
Etiquetas: Noticias Generales |NUEVA DELHI.- Una isla en la bahía de Bengala desapareció sumergida al subir el nivel del mar.
El territorio deshabitado al sur del río Hariabhanga era conocido por los indios como isla Nueva Moore, mientras que los bangladesíes la denominaban isla Talpatti Sur.
La pequeña formación rocosa, que sobresalía apenas dos metros sobre el nivel del mar fue durante casi 30 años el centro de una disputa territorial entre la India y Bangladesh.
"Lo que los dos países no pudieron lograr en años de conversaciones ha sido resuelto por el calentamiento global", dijo Sugata Hazra, profesor en la Universidad Jadavpur en Calcuta, según publicó la cadena británica BBC.
El científico alertó que otras formaciones rocosas situadas en ese estuario formado por las desembocaduras de los ríos Ganges, Brahmaputra y Menga, están también en peligro de ser tragadas por las aguas, como resultado del calentamiento global.
Las autoridades de Bangladesh, uno de los países más afectadas por el calentamiento global, calculan que el 18% del área costera del país quedará sumergida y 20 millones de personas se verán desplazadas si el mar sube un metro para el 2050, de acuerdo con las proyecciones meteorológicas.
La India y Bangladesh se disputaban la inhabitada New Moore, de 3,5 kilómetros de largo y 3 kilómetros de ancho desde hace décadas.
En 1981, la India envió a New Moore sus marineros para izar la bandera nacional.
Por su parte, Dacca declaró la isla su territorio.
Desde entonces, la demarcación de los límites marítimos y el control de la isla se mantenían sin solución entre los dos países. (Especial)
Compañías y blogueros sortean la "Gran Muralla China" de Internet
Etiquetas: Internet, Redes Sociales |El fin de las operaciones del buscador de Google en China, esta semana, que obligó al gigante de Internet a desviar el tráfico hacia su portal en Hong Kong, transmite una pobre imagen de internet en el país.
Pero, en contra de lo que parece, China tiene una floreciente oferta de servicios y negocios online que abarcan desde chats, blogs, redes sociales, hasta páginas de descargas ilegales de música o cine e, incluso, la teóricamente prohibida pornografía.
El problema está en los contenidos considerados "sensibles" por Pekín, es decir, críticas al aparato político, opiniones contrarias al régimen o acontecimientos históricos como Tiananmen.
Centenares de blogueros se afanan por ser más rápidos que la censura y hacer circular este tipo de información en la red antes de que el gobierno la retire.
Según los expertos, es posible encontrar en la red numerosos informes o artículos occidentales, generalmente en inglés, críticos con el gobierno del país, que permanecen colgados hasta que son descubiertos y retirados por las autoridades.
En chats y foros, los comentarios contrarios al régimen sobreviven más o menos dependiendo de la rapidez de la censura china para detectarlos y borrarlos....o "armonizarlos", como bromean los blogueros del país en relación a la visión del presidente chino Hu Jintao sobre una "nación armónica".
Pero algunas empresas -o, a veces sus usuarios- han mostrado más habilidad para acceder a los casi 400 millones de internautas chinos.
Este es el caso de la firma de micro-blogging Twitter, bloqueada como otras redes sociales occidentales en la República Popular.
Twitter tiene un interfaz de programación de aplicaciones abierto (API en sus siglas en inglés), lo que permite que la gente publique y lea "tweets" en otras páginas ajenas a Twitter y que no están bloqueadas en China.
"Los programadores en China pueden encontrar acceso total al bloqueado Twitter.com" dijo Jonathan Zittrain, codirector del Centro Berkman para Internet y Sociedad de Harvard, al diario The Wall Street Journal. "La idea es que los programadores fuera del país accedan a los tweets y los publiquen, por ejemplo, en sus páginas particulares, que el Gobierno tiene que controlar una a una".
Otras compañías occidentales que han visto bloqueada su web han recurrido a la creación de redes virtuales privadas para seguir operando y esquivar la "Gran Muralla China" de Internet.
Básicamente, estas redes permiten a los usuarios chinos acceder a la página en cuestión como si estuvieran fuera del país y evitar así bloqueos.
La opción elegida por Google, que desde el lunes redirige a los usuarios de su web en China google.cn a la versión en Hong Kong (google.com.hk), no parece en cualquier caso la más eficiente, pues el buscador no ha podido impedir que la censura continúe para los ciudadanos de la República Popular.
Apenas 24 horas después, la búsqueda de términos considerados sensibles por el gobierno chino, como la matanza de estudiantes de Tiananmen o la represión en Tíbet y Xinjiang, ofrecían resultados sin censura, aunque no era posible abrir los enlaces a los que dirigían.
A medida que transcurrían las horas, numerosas búsquedas ofrecían directamente un mensaje de error o una página en blanco, especialmente si se realizaban en chino y no en inglés, las dos lenguas en las que la versión de Google en Hong Kong permite introducir términos.
Los problemas ocurrían sólo si el usuario estaba localizado en China, y no si se accedía a las páginas desde otros países como EEUU. EFE
Desaparece isla en Golfo de Bengala
Etiquetas: Noticias Generales |La isla, llamada New Moore por India y South Talpatti por Bangladesh, medía tres kilómetros de ancho por 3.5 kilómetros de largo
Una isla ubicada en el Golfo de Bengala, cuya pertenencia se disputaron durante casi 30 años los gobiernos de India y Bangladesh, desapareció de la superficie debido al aumento en el nivel del mar, informó hoy un equipo de oceanógrafos.
La isla, llamada New Moore por India y South Talpatti por Bangladesh, medía tres kilómetros de ancho por 3.5 kilómetros de largo, pero los efectos del calentamiento global acabaron con ella, explicó Sugato Hazra, director de Oceanografía de la Universidad Jadavpur de Calcuta.
El especialista detalló que la desaparición de la isla comenzó a preverse desde 2009, cuando imágenes satelitales mostraron una reducción en su tamaño debido a que el mar la cubría cada vez más.
Ubicada en la reserva natural de Sunderbans, en el Golfo de Bengala, la isla fue motivo de conflictos entre India y Bangladesh, cuyos gobiernos reclamaban su propiedad desde la década de 1980.
La isla 'ha quedado totalmente sumergida', afirmó Hazra, quien ironizó al afirmar que 'lo que estos dos países no pudieron lograr durante años de conversaciones, fue resuelto por el calentamiento global'.
'Ahora si alguien quiere visitarla, tendrá que hacerlo en un submarino', agregó, en declaraciones reproducidas por la prensa india la madrugada de este viernes.
Los científicos han percibido el alarmante incremento de los niveles del mar en la última década en el Golfo de Bengala.
Hasta el año 2000 los niveles del mar se habían elevado aproximadamente tres milímetros por año, pero durante la década pasada alcanzaron los cinco milímetros, afirmó el profesor Hazra.
Otra isla cercana, Lohachara, corrió con la misma suerte en 1996, lo que forzó a sus habitantes a mudarse a territorio continental, en tanto, casi la mitad de la isla Ghoramara se encuentra bajo el agua, puntualizó.
Al menos otras 10 islas en el área están en riesgo de hundirse, por lo que ecologistas a nivel mundial han pronosticado que el aumento significativo de la temperatura tendrá como consecuencia lluvias más intensas y frecuentes y la pérdida de costas debido al que el nivel del mar aumentará aún más.
La dictadura estética
Etiquetas: Noticias Generales |JORGE MARTÍ Si nuestra sociedad no se ha vuelto loca, le falta poco. Nuestros adolescentes son aleccionados desde muy pequeños en un modelo de cuerpo basado en la delgadez extrema que una persona normal sólo puede alcanzar si es adolescente y no come.
Se impone un modelo juvenil y anoréxico de belleza que los diseñadores de moda, hipócritamente, dicen no defender mientras hacen pasear cuerpos anoréxicos por las pasarelas de moda. Sin embargo, por otro lado, como sólo los adolescentes siguen yendo de forma masiva al cine, triunfan aquellas películas que insinúan cuerpos femeninos con curvas llamativas.
Piensen en el éxito masivo de las diversas entregas de Piratas del Caribe. Como es obvio que no es la sutileza de sus diálogos ni la profundidad de su argumento lo que justifica su éxito, habrá que explicarlo por el desfile de guapos y guapas que propone. Los de Disney saben cómo llenar de adolescentes un cine y no lo hacen exhibiendo cuerpos hambrientos. Esa contradicción provoca un cortocircuito social: las adolescentes pasan hambre para estar guapas pero sólo consiguen estar esqueléticas.
Otros cortocircuitos. Las actrices pasan masivamente por el quirófano para retrasar el paso de los años y/o adecuarse al modelo de belleza que las películas para adolescentes imponen en el gusto del público, no siempre adolescente. Se hinchan los labios, se esculpen el pecho, se operan los pómulos, y acaban pareciéndose cada vez más unas a las otras porque, si los directores de casting encuentran que su aspecto físico no despierta la libido del público masculino –supongo que lo miden a partir de las reacciones físicas que ellos mismos experimentan–, no serán contratadas en las películas taquilleras, que son las que dan fama y dinero. Sin embargo, las operaciones estéticas que son las que les permiten seguir trabajando pasados los 30 años, edad a partir de la cual empiezan a ser rechazadas por ser demasiado mayores, están mal vistas en el mismo mundillo que las olvida si no se operan. Por eso la mayoría de actrices que se han operado declaran no haberlo hecho: mienten con esos mismos labios que acaban de recibir un injerto de colágeno. En una época en que el modelo de belleza cinematográfico o televisivo es más artificial que nunca, las actrices se ven obligadas a declarar públicamente que comen lo que les da la gana, no sudan durante horas en el gimnasio y no han puesto su cuerpo y su carrera en manos de los cirujanos estéticos.
Parece ser que en el casting de la próxima entrega de Piratas del Caribe, serie que ha exhibido con anterioridad todo un catálogo de pechos femeninos operados, se ha excluido a las actrices que se hayan operado el pecho. No necesitan la ayuda de la cirugía: ya retocarán digitalmente los cuerpos que no exciten lo suficiente al público. En estos temas se está imponiendo una hipocresía que nos lleva a no aceptar la realidad y a las personas como somos. Las inyecciones de botox convierten el rostro de muchas actrices en máscaras inexpresivas, pero ¿quién va al cine para ver una buena actuación? O dicho de otra manera, ¿qué llena una sala de cine, una interpretación de calidad o un buen cuerpo retocado?
Oda a la belleza humana
Etiquetas: Cultura |
Cirujano plástico y también con muy buena mano para crear belleza a partir de un trozo de mármol o bronce, Ricardo Bustos abre mañana un nuevo capítulo en su carrera. Si bien hace años que este sanjuanino -que ha realizado por encargo varios monumentos en la provincia- alterna entre su consultorio y su taller, será desde el viernes que mostrará sus creaciones fuera de las paredes de su casa, en lo que será su primera exposición.
"Cuerpos" -que delata con realismo y exquisitez su profundo conocimiento de la anatomía humana (durante varios años disecó cadáveres y, dice, eso fue muy importante para sus esculturas)- es el nombre de esta muestra que reúne unas 15 piezas de pequeño, mediano y gran formato, la mayoría de las cuales fueron realizadas durante los 35 años que vivió en Brasil, donde se radicó tras graduarse de médico en Córdoba. Entre ellas se destacan algunas de gran sensualidad y erotismo -"pecaminosas", acota él con picardía- y también hay un estreno "El último suspiro de Deolinda", que dará el toque telúrico.
"Es la primera vez que hago algo así. En realidad antes me daba miedo mostrarlas", se confiesa el artista de 64 años, autodidacta, que también hizo estatuas de Ceferino Namuncurá (Pie de Palo), Juan Fanzolato (en Plaza España), la India Mariana (en Pocito) y Amadeo ConteGrand (en el centro cultural que lleva su nombre), entre otras, y que trabaja en el monumento a San Martín (será emplazado en Córdoba) y a Raúl Alfonsín. "Yo frecuentaba exposiciones en San Juan y me decía son todos muy contemporáneos y tenía miedo al rechazo. Pero bueno, ya no", se sincera Bustos, que a los 11 talló su primer cuerpo en el tronco de un duraznero y quien subraya que "lo mío es simple, más para sentir que para interpretar. Es mostrar cosas bonitas, como la juventud, un momento bello de la vida".
"Cuerpos" inaugurará mañana a las 20.30 en el Auditorio Juan Victoria y permanecerá abierta durante un mes. Entrada libre.
El mayor concurso de catas abarrota la Llotja
Etiquetas: Noticias Generales |Las caras de alegría de Jesús Barquín y Víctor Franco lo decían todo. Acababan de ganar el concurso de cata por parejas de Vila Viniteca, y se habían embolsado 15.000 euros y un viaje a la región de la Champagne, donde visitarán bodegas, y otro a la fábrica de copas Riedel (Austria).
Pero habían logrado, sobre todo, prestigio, el que da ser el mejor en el concurso de pago más multitudinario del mundo (120 parejas, incluida una de japonesas, pusieron a prueba las costuras de la Llotja de Mar); habían tenido la satisfacción de superar a rivales como los sumilleres de El Bulli David Seijas y Ferran Centelles, que acabaron entre los 10 mejores, igual que los ganadores del primer año (David Martínez, de El Velero, de Sitges, y Rafael Sabadí, del Roser 2, de L’Escala), y del campeón de Francia de sumilleres, que no pasó el corte (se prepara para el Mundial de Chile en abril).
Barquín, profesor de Derecho Penal que fundó la bodega jerezana Equipo Navazos, y Franco, economista aficionado a los vinos, lograron la máxima puntuación durante la final, a la que accedieron 10 parejas. Miquel Àngel Laredo, de Taberna Laredo (Madrid), y Mario García, del restaurante Piñera (Madrid), fueron segundos (se llevaron 5.000 euros y el viaje a la Champagne) y los sumilleres de Monvínic (Barcelona) César Cánovas y Antonio Giuliodori, terceros (2.000 euros y el viaje).
Tuvieron que adivinar el país, la región, la denominación de origen, la variedad de uva, la añada, la bodega y la marca de cada uno de los siete vinos que les sirvieron (dos blancos, tres tintos y dos especiales –cava, champán, jerez, generoso...–). Pudieron echar mano de enciclopedias y móviles conectados a internet.
El concurso, que se celebra en Madrid y Barcelona en años alternos, es una fiesta del vino a la que acuden unas 500 personas, entre concursantes, acompañantes y representantes del sector, que degustaron mil y un quesos y embutido ibérico, acompañándolo con el vino que decenas de bodegas aportaron a la cita.
FERRAN IMEDIO
BARCELONA
El publicista José María Solanes anuncia su salto a la pintura
Etiquetas: Noticias Generales |José María Solanes ha sido uno de los grandes de la publicidad en España. Ahora, ganados todos los premios, se ha metido a pintor. Una cena en su casa de Pedralbes, en el ciclo Mesas ajenas, sirvió para presentar su obra de aire expresionista a un grupo de amigos.
Ayudado por su mujer, Leo, prestigiosa realizadora publicitaria, que hizo de perfecta anfitriona, mostró los cuadros a, entre otros, la coleccionista Carme Buqueras, el presidente de la Fundació Vila Casas, Antoni Vila Casas, la diseñadora Rosa Clarà, la interiorista Estrella Salietti y el escritor Luis Racionero (en la foto, de izquierda a derecha).
Hernán Rivera gana el Alfaguara con las andanzas de un iluminado
Etiquetas: Educacion |Apegado al paisaje inhóspito del desierto de Atacama, que marca la vida de sus habitantes, el escritor chileno Hernán Rivera Letelier (Talca, 1950) fue proclamado ayer ganador del 13° Premio Alfaguara de novela, dotado con 175.000 dólares (unos 129.220 euros) por el libro
El arte de la resurrección, en el que se toma como excusa las prédicas de un iluminado que se cree Jesucristo para denunciar una realidad social injusta. El jurado presidido por Manuel Vicent valoró «el aliento y la fuerza narrativa» de Rivera Letelier, así como la creación de una «geografía personal a través del humor, el surrealismo y la tragedia».
Esta es la 12ª novela de Rivera Letelier –entre las anteriores destacan La Reina Isabel cantaba rancheras, El fantasista y La contadora de películas– para la que se ha inspirado en un personaje real, el Cristo de Elqui, que en los años 40 predicaba por tierras chilenas sobre la inminente llegada del fin del mundo. En la ficción del escritor, el autoproclamado hijo de Dios emprende por las zonas de las minas de sal la búsqueda de una prostituta devota de la Virgen del Carmen.
La zona de las minas de salitre, al norte del país, en pleno desierto de Atacama, es un escenario recurrente en la obra de Rivera Letelier. Incluso su personaje, el Cristo de Elqui, se ha ido colando en novelas anteriores, hasta que el escritor decidió darle rango de protagonista. Este personaje real inspiró también a Nicanor Parra un libro de poemas.
En cuanto a las prostitutas, él mismo reconoció ayer, en conversación telefónica, que hay quien le llama el escritor de las putas, personas a las que, afirma, se les coge cariño en medio del desierto.
DESIERTO Y RELIGIÓN / Rivera Letelier fue «explotado» en las minas de sal, donde trabajó 30 años. Residente en la actualidad en la ciudad de Antofagasta, llegó al desierto con 12 años, junto a su padre, un predicador evangelista del que ha tomado la retórica religiosa para el libro.
«Antes del desierto, yo no era nada», comentó ayer con ironía el autor, que se encuentra casi confundido con el árido paisaje en el que ha vivido durante más de 45 años y que es su fuente de inspiración. «No puedo escribir sobre otra cosa porque el desierto soy yo», añadió.
La obra ganadora de la presente edición del premio Alfaguara es también una forma de homenaje a los hombres y mujeres que conquistaron esa tierra hostil a finales del siglo XIX y que conoció uno de los momentos cumbre de la represión antiobrera de principios del siglo XX: la matanza de Santa María de Iquique que inspiró a numerosos artistas latinoamericanos de la pasada centuria.
MERCEDES JANSA
MADRID
La ganadora del Goncourt dice que todo inmigrante es «héroe»
Etiquetas: Educacion |La escritora francesa Marie NDiaye, tras ganar el Premio Goncourt con ‘Tres mujeres fuertes’.
Exilio, inmigración ilegal, el lazo entre África y Francia, amor y desamor entre padres e hijos y, sobre todo, fortaleza femenina. Todo tiene su lugar en las historias de Tres mujeres fuertes, que en el 2009 convirtió a su autora, Marie NDiaye (Pithiviers, 1967) en la primera escritora negra en ganar el premio Goncourt, el más prestigioso de las letras francesas.
En una entrevista concedida el lunes en Berlín, donde vive desde el 2007, NDiaye, explicó que el libro, avalado por 610.000 ejemplares vendidos y que publica ahora Acantilado en castellano y Quaderns Crema en catalán, son «tres retratos de tres mujeres muy diferentes unidas por una fuerza interior e irreductible». Norah, Fanta y Khady Demba luchan por su dignidad frente a la crueldad y las humillaciones en tres relatos ligados solo con «guiños».
No es un libro autobiográfico, aunque Norah, una de las protagonistas, comparte similitudes con la autora: nacida y criada en Francia, hija de madre francesa y padre senegalés.
Y, admite NDiaye, mujer de pocas palabras y a la que no resulta fácil arrancar una sonrisa, que «probablemente» el hecho de no haber conocido a su padre hasta los 15 años tiene algo que ver con que el padre de Norah la abandone a ella, a su hermana y a su madre para ir a Senegal y que su escasa relación esté marcada por la falta de afecto. «Como novelista me interesa reflejar cómo funciona el amor entre padres e hijos y ver porqué hay padres que no logran transmitirles ese amor».
«Es la primera vez que hablo de África en mis libros», reconoce NDiaye. «Antes no la conocía lo suficiente para escribir sobre ella», añade apuntando a un no muy lejano viaje a Camerún. En Tres mujeres fuertes hay múltiples combinaciones geográficas y todas pasan por Senegal, el país de su padre y que ella visitó hace 23 años.
«Ello me permite mostrar distintas formas de exilio: una mujer que ha vivido en Francia y se va a África [Norah]; un hombre que ha vivido en Francia, se va a África y regresa a Francia [Rudy] con su mujer africana [Fanta]; y una mujer que vive en África e intenta por todos los medios llegar a Francia [Khady]».
Este último caso es el más dramático: inmigración ilegal, mafias del Estrecho, pateras, prostitución... «Quería mostrar –afirma– que los inmigrantes son verdaderos héroes. Requiere mucho valor y coraje tomar la decisión de huir de la miseria».
Lectora de Dostoyevski, Proust, Faulkner, Joyce Carol Oates, Lobo Antunes, Malcolm Lowry o Javier Marías, NDiaye publicó su primera novela con 17 años. El editor, al recibir el manuscrito, se presentó en su instituto con el contrato. Un año después «ya tenía claro que quería dedicarme solo a la literatura». Desde entonces suma una docena de novelas y varias obras de teatro. Le gusta cambiar y conocer otros lugares. Vivió en Amsterdam, Roma y, hace 23 años, en Barcelona, que afirma que entonces le gustó mucho.
PÁJAROS AMBIGUOS / «Prefiero usar desvíos y no decir las cosas directamente, quiero que se entiendan a través de imágenes, evocaciones o diálogos, de forma más sutil», comenta sobre su escritura. Una imagen recurrente: los pájaros. «No sé por qué pero me gusta su carácter ambiguo. Hitchcock los enseñó inofensivos primero y amenazantes después. Y también representan por un lado la libertad absoluta y, por otra, son los mensajeros de la muerte. Me gusta trabajar con la ambigüedad».
ANNA ABELLA
BERLÍN
Aumentan las ventas de libros infantiles
Etiquetas: Educacion |La crisis apenas se ha notado en el libro infantil y juvenil, según el anuario anual de la Fundación SM. El informe, presentado ayer, indica que las ventas de ejemplares destinados a los lectores más pequeños se incrementaron en un 11,9% en el año 2009.
El anuario recoge datos de la empresa de medición Nielsen, que registra las ventas reales de las grandes superficies y cadenas. Estas cifras confirman que el sector goza de mejor salud que el libro para adultos.
Se contradicen, sin embargo, con las encuestas que indican un retroceso de la lectura entre los adolescentes y con los datos de los editores, que señalaron un descenso del 1% en el 2008 y que sería mayor en el 2009, aunque en este caso se contabilizan los libros depositados por los editores en las librerías (que editores y libreros han recortado) y no los vendidos a los clientes.
El festival de Málaga pondrá a prueba la salud del cine español
Etiquetas: Cultura |El cine español intentará demostrar que el noviazgo que ha mantenido con el público durante el 2009 no es flor de un día sino que va en serio. La industria mostrará lo mejor de sí misma en el Festival de Málaga (17-24 de abril), donde parece que han desaparecido los directores veteranos.
Como ya ocurrió el año pasado, la mayoría de las películas están firmadas por noveles o casi noveles. Respecto a los argumentos, habrá de todo, nostalgia ochentera incluida. Pero dominará el amor, que estará presente en muchas de las cintas de la sección más noble, la oficial.
Varios directores presentaron ayer en Madrid el festival. Un simple vistazo a los presentes bastaba para caer en la cuenta de que la media de edad era insultantemente joven. Un veterano había: Julio Medem, que presentará fuera de concurso Habitación en Roma, una película que narra el amor entre dos mujeres y con la que, morbo lésbico aparte, el realizador vasco intentará recuperar al público tras el chasco de Caótica Ana. Había otro veterano, pero solo en edad: Vicente Molina Foix, que concursará con El dios de madera, una de las pocas películas que no se centra en el amor sino en uno de los grandes clásicos del cine español: la denuncia social. En este caso, la inmigración.
LA INAUGURACIÓN, CON SAURA / Aunque no estuvo presente ayer, otro consagrado también mostrará su último trabajo en Málaga. Se trata de Manuel Gutiérrez Aragón, que hace meses anunció su retirada como director. Pues no. Acaba de producir una serie de documentales sobre música en Cuba. Concretamente, el jazz, estilo que no estaba bien visto en la isla porque se consideraba música del imperio yanqui. Aunque dijo que no volvería a ponerse detrás de las cámaras, el autor de la valiente Todos estamos invitados ha dirigido uno de los documentales, Música para vivir. Tampoco asistió a la convocatoria Carlos Saura, que inaugurará el festival con Io, Don Giovanni, una mirada a Mozart a través de los ojos de Lorenzo da Ponte, autor de los libretos de tres de sus óperas.
Los que sí estuvieron ayer fueron muchos de los jóvenes que mostrarán sus propuestas en la sección oficial. Nacho García Velilla, director de Fuera de carta, cuenta otra vez con el actor Javier Cámara para la que tiene pinta de ser la comedia española del año: Que se mueran los feos. Otra comedia «romántica a más no poder» es Una hora más en Canarias, del guionista de El otro lado de la cama, David Serrano.
El amor también estará presente en Bon appetit, rodada en inglés bajo la batuta de David Pinillos, y en La vida empieza hoy, cuyos protagonistas son viejos, esos grandes ignorados por el cine español, que lleva demasiado tiempo aupando a rostros jóvenes y televisivos.
Laura Mañá firma esta comedia donde Rosa María Sardà –una de las figuras homenajeadas en el festival– interpreta a una profesora de sexo para abuelillos marchosos. Mañá no es el único nombre catalán que estará presente en la sección oficial.
Pau Freixas, director de series de televisión como Hermanos y detectives, presentará Héroes, su particular homenaje a los años 80. Y más amor, claro: Xavier Ribera concursará con Circuit, en cuyo reparto está Sophie Auster, hija del autor de Brooklyn Follies.
También habrá amor, aunque de padre a hija en María y yo, un documental firmado por Félix Rodríguez de Castro y basado en la novela gráfica de Miguel Gallardo, Premio Nacional de Cómic de Catalunya. La no ficción, de hecho, será uno de los platos fuertes de Málaga, donde se proyectará una retrospectiva del documental catalán y en la que estarán presentes La leyenda del tiempo o El cielo gira.
OLGA PEREDA
MADRID
Nueva York se rinde a Picasso
Etiquetas: Cultura |
Picasso el pintor: El Guernica o Las señoritas de Avignon. Picasso el escultor: Cabeza de cabra, botella y vela o El futbolista. Estas son, sin duda, las dos facetas más conocidas del artista malagueño. Pero, Pablo Picasso también destacó como grabador, por ejemplo, con La paloma de la paz, y esa vertiente es precisamente la que se ha propuesto rescatar el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA) con una exposición que abre sus puertas este fin de semana y cerrará el 30 de agosto y que recoge un centenar de los más de 2.400 grabados que nos regaló el pintor.
Con el título Picasso: temas y variaciones, la prestigiosa institución cultural neoyorquina repasa el impresionante proceso creativo del artista malagueño a través del grabado, centrada fundamentalmente en sus etapas azul y rosa. «Recorrer esta exposición nos deja de alguna manera ver por encima del hombro de Picasso para comprobar cómo tomaba decisiones en torno a sus obras, y también su forma de pensar», explicaba ayer a la prensa la comisaria de la muestra, Deborah Wye.
La idea del MOMA de recuperar la faceta de grabador de Picasso surgió a mediados de los años noventa, pero no ha sido hasta ahora cuando se ha materializado en una muestra que sigue de cerca los pasos de Picasso por su etapa abstracta, el cubismo y el surrealismo, a través de su constante experimentación con diferentes técnicas, desde aguafuertes y litografías hasta impresiones en relieve, todo ello desde un acercamiento al genio malagueño a partir de algunas de las series temáticas que marcaron definitivamente su obra.
El mundo mítico en torno a otro de sus cuadros más enigmáticos, Minotauromaquia, es uno de los pilares de la muestra, donde también se pueden contemplar algunos de los cien grabados de la serie Suite Vollarda de principios de los treinta. Detenerse ante ellos ayuda a comprender la evolución del mítico personaje en la mente de Picasso, desde una primera etapa en la que predomina su parte más bestial a otra en la que va adquiriendo rasgos más humanos, fiel reflejo de cómo fue evolucionando la propia vida del pintor.
A lo largo de los años Picasso supo combinar a la perfección el mito del Minotauro y la violencia de las corridas de toros, otro de los temas que mejor atinó a expresar el pintor, logrando crear una escena «enigmática y simbólica» al mismo tiempo, especialmente bajo la influencia del surrealismo. Buena muestra de esa etapa son dos de los linograbados llenos de color que más llaman la atención en la exhibición, Picador y Torero, que muchos consideran un hito de la impresión moderna.
LOS SALTIMBANQUIS / Sorprende también un grupo de grabados en torno a la figura de los saltimbanquis y el mundo del circo, así como las muestras de su particular acercamiento al mundo animal y una serie de imágenes abstractas que fueron creadas por Picasso para ilustrar St. Martorel, un libro de poemas de Max Jacob, uno de los amigos que hizo en su primera etapa en París. Una buena manera para acercarse a Picasso y a sus grabados, para entender lo que él mismo definió como su peculiar forma de «escribir ficción».
La del MOMA no es la única aparición de Picasso en el a veces inabarcable calendario cultural de este primer semestre, en el que una especie de «fiebre Picasso» parece estar haciendo estragos en Nueva York. Desde hace días cuelgan en las paredes de la galería Marlborough, a solo cuatro manzanas del MOMA, más de un centenar de grabados sobre las mujeres que inspiraron al pintor, mientras que el 27 de abril se inaugurará en el imponente Metropolitan otra muestra del malagueño con 250 de sus cuadros.
EMILIO LÓPEZ ROMERO
NUEVA YORK
Esculturas que piden caricias
Etiquetas: Arqueología |"Este es el método infalible para saber si una escultura es buena: cuando la mano se te va hacia ella, cuando tienes la irresistible tentación de acariciarla". La fórmula la ofreció el martes una gran especialista en antigüedad y mármoles, la doctora Isabel Rodà, directora del Instituto Catalán de Arqueología Clásica (ICAC).
Ante un nutrido público congregado en el patio del Museo Frederic Marès de Barcelona —a la sazón cerrado por obras— con motivo de la presentación del voluminoso (¡340 páginas!) catálogo razonado del extraordinario fondo de escultura y colecciones del mundo antiguo del centro, la arqueóloga, una de las artífices del trabajo y para ejemplificar éste, examinó en directo un maravilloso busto de un personaje romano. "Se había resistido hasta ahora", dijo la estudiosa, "y, por fin, hemos conseguido sacarle jugo".
Rodà se aproximó a la escultura, a la que se veía reciamente feliz, con toda seguridad porque a diferencia de muchas de sus hermanas y primas de otras épocas, afectadas todas por las actuales obras de reforma del museo, que no acabarán hasta la primavera de 2011, no estaba tapada por un asfixiante sudario de plástico protector. Por cierto, pasear entre ellas, las esculturas, resguardadas en el almacén mientras se reforma el primer piso, es una insólita experiencia fantasmagórica, con algo de la escena capital de Blade runner: vírgenes empaquetadas, santos barrocos con caperuzas transparentes, cristos cuyos clavos emergen del envoltorio...
"Acerquémonos", continuó Rodà situándose a distancia de tango con el romano. "A las personas y a las esculturas hay que mirarlas a los ojos, eso dice mucho. Es un retrato magnífico, en mármol excelente, del pentélico o de Carrara, la obra de un artistazo. Este cuello, estos esternocleidos tan marcados", señaló mientras la escultura parecía hacer esfuerzos por mantenerse impasible, "transmiten vigor y poder. Sientan su fuerza. Aquí hay un gran personaje. ¿Quién podría ser? Si había más de una copia es que era alguien importante. En este caso tenemos cinco: poca broma, era famoso". Desovillando hacia atrás la pesquisa, la estudiosa explicó que de las otras cuatro esculturas, "dos, las conservadas en el Louvre y la gliptoteca de Copenhague, son romanas seguro, con las otras, en Inglaterra y Roma, hay dudas. Nuestro retrato del Marès, al que proyectamos reunir aquí en una futura exposición con los otros, se parece mucho al del Louvre. Nuestra conclusión es que se hizo a partir de aquel y teniendo delante el original". Tras explicar que el busto es una extraordinaria copia renacentista (en función del trabajo pastoso del cabello y los labios y del hiperrealismo: la escultura de mármol es imposible de datar si no es por características formales o contexto arqueológico) y clarificar que se mantiene entre la colección de antigüedades por su calidad de estar hecha "a la manera antigua", Rodà desveló al personaje: ¡tachán!, Marco Licinio Craso, colega de César y Pompeyo y coautor de la derrota de Espartaco ("Kirk Douglas", aclaró la arqueóloga). Craso "acabó mal, en el 53 antes de Cristo, muerto en la guerra con los partos, cuando aún no existía Barcino". Un suspiro pareció escapar del auditorio en el patio gótico y todos nos quedamos mirando los nobles rasgos del triunviro y pensando en el sic transit.
La pormenorizada explicación sobre la escultura del romano ilustra perfectamente el nivel del estudio del catálogo, obra coral de 10 autores que pone de relieve una de las secciones menos conocidas y valoradas del museo, la de "mundo antiguo". La directora del centro, Pilar Vélez, recuerda que Marès añadió las esculturas romanas, exvotos ibéricos, terracotas helenísticas, figuritas de bronce, fíbulas, lucernas, relieves en hueso y otro material de la antigüedad como "preámbulo" de su colección, en la que destaca la escultura del XII al XX. Ese preámbulo se compone nada menos que de medio millar de objetos. Detrás de cada uno de ellos, reunidos, recalcó Vélez con criterio de coleccionista y no de arqueología o de Bellas Artes, hay una historia, que muchas veces ha habido que reastrear con ánimo detectivesco.Entre las piezas, obras absolutamente maestras, como el retrato de Augusto, de época de su sucesor Tiberio, procedente de un taller de Tarraco. También la Dama togada del siglo I, que se ha identificado como Agripina la menor y que tuvo el placer de estar en la torre de los Güell en Pedralbes (hoy el Palau Reial)hasta 1919 —luego apareció en el Rastro de Madrid, donde la adquirió Marès en 1967—. O el precioso grupo de dos posibles ninfas del siglo II, ligeritas de ropa y con marmóreos pechos, que piden, ellas también, caricias a gritos.
JACINTO ANTÓN - Barcelona
Trichet subraya la necesidad de medidas resueltas y comunes en la zona euro
Etiquetas: Noticias Generales |Bruselas,(EFE).- El presidente del Banco Central Europeo (BCE), Jean-Claude Trichet, subrayó hoy la necesidad de que en la actual situación económica los países del euro tomen medidas "resueltas" y entre "todos" para garantizar la estabilidad de la moneda única.
"En el entorno actual es más importante que nunca darse cuenta de que una unión próspera exige medias resueltas y que las tomemos todos", dijo Trichet en una intervención ante el Parlamento Europeo.
El presidente del BCE evitó en todo momento referirse directamente a la situación de Grecia, pero recordó a los países del euro que "la unión monetaria es mucho más que un acuerdo monetario" y que supone "una unión de destinos compartidos".
"Compartimos un destino común", insistió Trichet.
Además, subrayó los logros alcanzados hasta ahora por el euro en materia de estabilidad y de protección de las economías europeas ante las turbulencias financieras y llamó a protegerlos.
En este sentido, destacó la importancia del mensaje acordado el pasado mes de febrero por los líderes de la Eurozona sobre su disposición a emprender medidas coordinadas para salvaguardar el euro en caso de necesidad.
Trichet recalcó que a pesar de la recuperación económica, "aún no ha terminado la crisis" y advirtió de que pueden surgir "obstáculos".
Además, consideró que el ritmo de la recuperación será "desigual" en Europa y que pueden darse "recaídas".
Begoña Aranguren gana el Azorín con la novela de una aristócrata amante de Alfonso XIII
Etiquetas: Cultura |La escritora y periodista Begoña Aranguren Gárate se ha adjudicado el Premio Azorín de Novela, dotado con 68.000 euros y convocado por la Diputación de Alicante y la editorial Planeta, con la obra El Amor del Rey. En la novela ganadora, Aranguren (Bilbao, 1949) relata la historia de Soledad, una aristócrata infeliz en su matrimonio que acaba convirtiéndose en amante del rey Alfonso XIII, con quien vivirá una gran historia de amor.
El jurado de la trigésimo cuarta edición ha elegido entre un total de 132 novelas, 95 procedentes de España, doce de América del Norte, otras doce del resto del continente americano y dos más de Europa, mientras que en once de los trabajos presentados no se precisó la procedencia. En sus primeras palabras tras obtener el galardón, uno de los literarios con mayor dotación en España, ha destacado que su obra trata de "reivindicar la palabra amante", a pesar de que es consciente de que esta palabra suena hoy en día "un poco a paleolítico".
Ha señalado que es una "historia de amor absolutamente inmensa" con un protagonista que resultó "un rey muy malo para España" porque era "enormemente frágil, tuvo un matrimonio desgraciado y un país que no se dejaba gobernar". Aranguren Gárate ha concurrido al premio literario con el seudónimo Esther Williams y con el título ficticio de "Madame Lamy".
Un olivo de 800 años para Salbide
Etiquetas: Noticias Generales |Un olivo de 800 años fue plantado en la mañana de ayer delante del nuevo centro de salud del barrio de Salbide. Procedente de Ubrique, en Cádiz. pertenecía a una finca donde, por motivos de productividad, se fueron paulatinamente sustituyendo los viejos árboles por ejemplares jóvenes.
Aunque la legislación española prohíbe ahora arrancar olivos centenarios de las dehesa, para proteger así un paisaje único, durante años fue una práctica habitual reemplazar las plantaciones centenarias, que alimentan madera y no fruto, por variedades nuevas. Fue por aquellos años cuando el Ayuntamiento de Ermua compró algunos de estos olivos. Ha sido precisamente este Consistorio el que ha donado el ejemplar a Zarautz. «Hace un tiempo mantuve un encuentro con el alcalde de Ermua, Carlos Totoric,a y el teniente alcalde, Félix Prol, y me ofrecieron la posibilidad de llevarme a Zarautz un olivo centenario para plantarlo en un jardín público», explicaba ayer el concejal de Parques y Jardines, Patxi Elola, muy atento a la plantación por parte de los trabajadores de la empresa Erica, con la colaboración de Txukun.
El olivo constituye uno de los cultivos tradicionales más antiguos de la Europa templada y cálida. Es un árbol de secano, muy enraizado en la cultura mediterránea con múltiples alusiones tanto en la historia como en la mitología. Aparece con frecuencia en los monumentos egipcios como la tumba de Tuthankamon; los griegos y fenicios fueron los responsables de la expansión en la Península Ibérica, que lo consideraban un árbol sagrado y mágico.
El olivo es un árbol que cada vez se utiliza más en jardinería por sus características y por su belleza; en Zarautz hay varios ejemplares en jardines públicos y privados y con este nuevo ejemplar se aumenta el número, pero ganando mucho en espectacularidad. El olivo no crecerá en tamaño, aunque sí crecerán sus ramas que deberán ser podadas cada cierto tiempo. Patxi Elola aseguraba que « tiene más de 800 años y es un monumento natural vivo. Este ejemplar fue plantado hacia el año 1.200; está podado en forma de vaso y la circunferencia de su tronco es de unos dos metros».
Quienes pasen por la acera delante del centro de salud podrán disfrutar de este monumento significativo, aunque hay que recordar también que el centro de salud en su parte trasera esconde uno de los árboles vivos más grandes y antiguos del municipio, la sequoia de Monte Albertia. Pero no será la única intervención prevista, ya que la palmera retirada también ayer en el área de Kortazar, será colocada asimismo delante del centro de salud. Y a pocos metros, la txalupa de la rotonda del ambulatorio con los tulipanes amarillos confiere a la zona un colorido especial.
Patxi Elola invitaba ayer a todos los zarauztarras y visitantes del ambulatorio para que paren un ratito delante de estos árboles y disfruten de ellos y agradecía al Ayuntamiento de Ermua la donación realizada.
De la Vega ve "desvergonzadas" las declaraciones de Mayor Oreja sobre ETA
Etiquetas: Politica |La vicepresidenta primera del Gobierno, María Teresa Fernández de la Vega, tachó este martes de "desvergonzadas" las palabras del ex ministro de Interior Jaime Mayor Oreja, que se ha mostrado convencido de que el Ejecutivo está negociando con ETA y, además, confió en que esa opinión sea "aislada" y "marginal dentro del PP".
"No quiero pensar que el PP pudiera volver a las andadas en la utilización partidaria de la lucha antiterrorista", dijo en una entrevista en Onda Cero recogida por Europa Press. Para la vicepresidenta, esas palabras "descalifican o califican por sí mismas a quien las hace" y, además, los hechos están demostrando que esas acusaciones "no se corresponden con la realidad".
La portavoz del Gobierno opinó que Mayor Oreja "debería rectificar" pero, a diferencia de algunos de sus compañeros de Gobierno y del PSOE, no llegó a exigir al presidente del PP, Mariano Rajoy, que le desautorice y recalcó que "lo más importante" es que se mantenga la unidad en política antiterrorista.
Por otro lado, reprochó especialmente a Mayor Oreja que haya lanzado su acusación en un día en que el presidente del Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, ha viajado a París para homenajear junto al Gobierno de Nicolas Sarkozy a un policía francés asesinado por ETA.
De la Vega recalcó que el Gobierno, la cooperación internacional, la acción de los Cuerpos y Fuerzas de Seguridad del Estado (CFSE) y la de los jueces y fiscales están "poniendo el cerco a ETA" y que la banda, aunque aún puede hacer daño, está cada día "más debilitada".
Tiger Woods contrata guardaespaldas para apartar a las mujeres
Etiquetas: Noticias Generales |El próximo evento público de Tiger Woods será el Masters de golf del próximo abril, y ya lo tiene todo pensado para evitar jugarretas de la prensa. El deportista sabe que si alguna mujer se le acerca en actitud cariñosa y es fotografiado el intento de lavar su imagen habrá sido en vano, así que ha contratado a un equipo de seguridad que le mantendrá alejado de sus admiradoras.
Tiger Woods, como la mayoría de los famosos, cuenta con un equipo de guardaespaldas que le protegen de fans, periodistas... y en su caso también de las mujeres. Es tal su intención de limpiar su imagen de marido infiel que el deportista ha decidido contratar un equipo de seguridad que le mantenga a salvo de cualquier presencia femenina que no sea su esposa. Esta precaución se ha tomado a raíz de la próxima aparición pública de Woods, que tendrá lugar durante el Masters de golf del próximo abril, y donde seguramente haya gran cantidad de admiradoras dispuestas a acercarse a él.
"Si se publica una sola foto de una mujer guapa tocando a Tiger -sin importar lo inocente que sea él- será un desastre", afirman fuentes de Popeater. "Sólo se necesita que una fan femenina se emocione demasiado durante el Masters y le aborde para que esa foto salga en portada de todos los periódicos del mundo".
La intención de Woods de reformarse va en serio, e incluso él y su mujer Elin Nordegren han decidido continuar su matrimonio, aunque sólo sea para mantener las formas: "Están representando la función por sus hijos, los niños son lo primero. Aunque no viven juntos como una pareja". Pero aún no es seguro que ambos vayan a conseguir mantener esta ficción, y todo depende del comportamiento de Woods de ahora en adelante: "Si falla ligeramente una vez más, Elin pedirá el divorcio pese a su interés de mantener a la familia unida".
Blanco: "Mariano Rajoy es todo menos una expectativa estimulante de futuro"
Etiquetas: Politica |El ministro de Fomento y vicesecretario general del PSOE, José Blanco, cree que el líder del PP, Mariano Rajoy, "es todo menos una expectativa estimulante de futuro", frente al presidente de Gobierno, José Luis Rodríguez Zapatero, que tiene "mucha vitalidad, muchas ganas y mucha ambición de futuro". Casi un año después de ser nombrado ministro de Fomento, Blanco reflexiona en una entrevista en El socialista sobre su trabajo en estos meses al frente del departamento más inversor del Gobierno y sobre la situación política y económica del país.
Blanco está seguro de que los socialistas ganarán las elecciones generales de 2012, pese a las encuestas en contra, convencido de que los ciudadanos "votan por las expectativas de futuro, y Mariano Rajoy es todo, menos una expectativa estimulante de futuro". Tras subrayar que queda mucho tiempo para las elecciones, recuerda que el PSOE se ha enfrentado en otras ocasiones a sondeos más adversos y, después, ha ganado los comicios. Por eso, confiesa que no está especialmente preocupado, pero sí es consciente de que tienen que hacer "un esfuerzo adicional", aunque los electores valorarán finalmente no sólo lo que ha hecho el Gobierno, sino también la actitud de la oposición y su comportamiento.
En este contexto, considera que la ciudadanía "sabrá distinguir entre quienes se han esforzado de verdad en conseguir el acuerdo y quienes han hecho lo posible por hacerlo fracasar". Vaticina a este respecto que habrá "acuerdos importantes" para anticipar la recuperación económica, para generar empleo y para contribuir a favorecer la actividad de las medianas y pequeñas empresas, porque el Gobierno tiene "la máxima voluntad". "Hay fundados argumentos y razones objetivas para llegar a un acuerdo", constata, antes de apuntar que, aunque "no sería grave" que no hubiese consenso, el pacto "sería lo mejor para el bien del país" y transmitiría un "mensaje claro y positivo" a los mercados nacionales e internacionales.
Sin embargo, arremete contra la actitud del PP, al que acusa de "poner todos los obstáculos, todas las dificultades para que el acuerdo no sea posible". Incluso señala que está observando más responsabilidad y sentido de Estado en partidos nacionalistas que en el propio PP, en cuya postura aprecia una decisión estratégica, porque "quieren gobernar a caballo de la crisis".
Un juez ordena el bloqueo de 16 webs de descargas no autorizadas de películas
Etiquetas: Tribunales |El juzgado de instrucción número 2 de Alicante ha dictado un auto ordenando el bloqueo de 16 páginas web de descargas no autorizadas de contenidos sujetos a derechos de autor (principalmente películas), así como el bloqueo de las cuentas corrientes y del correo electrónico de su administrador, Rafael Mellado, al observar "sobrados indicios" de que se están utilizando para "actividades delictivas", según informaron fuentes jurídicas.
"Dado que existen sobrados indicios de que se trata de sitios activos utilizados por el imputado para la realización de sus actividades delictivas, a fin de impedir la reiteración de las mismas conductas que han dado lugar la incoación del presente procedimiento, por lo que se acuerda el bloqueo de las páginas web, a través de las cuales el imputado prosigue con sus actividades ilegales, así como el bloqueo de las cuentas corrientes y de las cuentas del correo que sirven de soporte a la conducta ilícita anteriormente mencionada a fin de obtener el imputado un lucro ilegal derivado de su actividad ilícita", señala el auto, con fecha 16 de marzo. El juez Javier Saravia ha tomado esta medida, notificada ayer a las partes, tras la denuncia de Columbia Tristar y otros estudios y la solicitud del Grupo de Delincuencia Especializada de la Policía Nacional.
Las webs cuyo blouqeo ha ordenado el juez son las siguientes: estrenostotal.com; trackertdt.com; masqueforo.com; torrentmas.org; portorrent.com; soloestrenos.com; mejorinline.net; lanzavideos.com; poremule.com, todotorrent.com; subestrenos.com; bajandoseries.com: spadescargas.com, lanzamp3.com; lanzadivx.com y helicityspain.com
Esta instrucción arranca de una operación que tuvo lugar en diciembre en Alicante, en la que la Policía detuvo a cuatro personas por un presunto delito contra el derecho a la propiedad intelectual al grabar películas de estreno en salas de cine y ofrecer su descarga en Internet. Los denunciantes les acusaban de haber difundido cientos de películas con un perjuicio económico de más de cinco millones de euros.
El imputado en este caso ya fue absuelto en septiembre de 2008 por el juzgado de instrucción número 3 de Orihuela al considerar que la página web todotorrente.com que él administraba no alojaba los archivos de las películas ni obtenía ninguna financiación por las descargas, sino sólo a través de publicidad, según fuentes del caso. El auto fue recurrido y está pendiente de trámite.
La feria de las 'marcas... blancas'
Etiquetas: Noticias Generales |"Esta será la feria de las marcas". Esta frase la ha repetido una y otra vez Josep Lluís Bonet, presidente de Alimentaria. La feria de alimentación y bebidas quería en esta edición subrayar la importancia de las insignias de los fabricantes, sobre las que, según Bonet, se asienta la riqueza de un país.
Sin embargo, la moneda tenía dos caras: hablar de la importancia de estas ha llevado obligatoriamente a plantearse el papel de las marcas blancas. Les han dedicado estudios y ruedas de prensa, siempre como las malas de la película. Pero lo cierto es que suponen hasta un tercio de la facturación de muchas de las empresas presentes en Alimentaria, aunque les cueste reconocerlo.
Todos los directivos están encantados de hablar en sus puestos de innovación y tradición. Pero cuando oyen la expresión "marca blanca" se revuelven en sus sillas. Tema incómodo. No les gusta. Pero muchas pasan por el aro de fabricarlas. "Lo ideal sería poder venderlo todo con nuestra marca. Pero no es fácil. Normalmente, intentamos vender lo posible con nuestro sello. Lo que nos sobra se lo damos a la marca blanca, y si sobra, a la transformación", explica Agustí Roig, el mayor productor de huevos de Cataluña, Ous Roig. Lo que ceden a la insignia del súper tiene menos margen. Pero mejor poco que ninguno.
El problema, explica el directivo de una importante marca cárnica (que no quiere ser identificado), es que muchos han caído en la trampa de la marca blanca. "Al principio era un negocio interesante. Ahora nos estamos canibalizando y perdiendo negocio. Pero tenemos una parte tan grande de nuestra producción comprometida con ellas, que si las dejamos, las pérdidas pueden ser enormes", justifica. Acusa, además, a las grandes cadenas de chantajearles. Si renuncian a producir bajo marca blanca, no comercializan sus productos o los destierran a los peores espacios.
El 89,6% de los consumidores declaró que compraba algún artículo de marca blanca en 2008. Dos años antes era el 76,8%. Por eso, son muchas las compañías que acuden a Alimentaria y bailan en las dos pistas. Casa Tarradellas fabrica para Mercadona. Elpozo para Carrefour. Campofrío para varias cadenas. Igual que Casademont. "La marca blanca es una realidad a la que no podemos dar la espalda. Eso sí, cuanto menos dediquemos a ellas, mejor", razona Adriana Casademont, consejera delegada. Rafel Fuertes, director adjunto de Elpozo, reconoce que para ellos supone hasta el 30% de su producto. Pero le quita hierro al problema. "El que paga, manda. Para nuestra marca guardamos la innovación", zanja.
A la feria acuden comerciales de la distribución buscando más fabricantes. A Gallina Blanca no le interesan. No fabrica para distribuidores. "Unas pocas grandes firmas hemos hecho el camino a la inversa", asegura. Hace tiempo vendían producto para marca blanca. Ya no. "Probamos, pero decidimos no seguir. Y eso que se presentaba como una gran oportunidad", recuerdan. Ahora creen que hicieron bien.
La Feria de Coleccionismo Discográfico llega a Valladolid
Etiquetas: Noticias Generales |La Feria de Discos y Cine irrumpe en Valladolid este fin de semana. Del viernes 26 al domingo 28, el Centro Comercial de Equinoccio, en la N-601 de Zaratán, albergará esta muestra que fue vista por medio millón de personas en toda la peninsula en el 2009.
La Feria se podrá visitar de 10 a 22 horas el viernes y el sábado, mientras que el domingo abrirá de 12 a 22 horas. La entrada es gratuita.
La Feria de Coleccionismo Discográfico y Cinematográfico da también la oportunidad a los visitantes de cambiar o vender su material, aparte de conocer clubes de fans, catálogos, revistas especializadas o poder realizar encargos al extranjero.
Plasencia acogerá en septiembre la segunda Feria Caza, Ocio y Pesca
Etiquetas: Noticias Generales |Esta feria nació en 2009 con una treintena de expositores españoles y portugueses y con el objetivo de llenar un espacio existente en el norte extremeño en relación a la organización de este tipo de eventos de marcado carácter sectorial y dar respuesta a la demanda que hay entre la extensa población de cazadores y pescadores de esta zona, con más de 4.000 licencias en ambos casos.
La nueva apuesta de este empresario local volverá a contar con el respaldo del Ayuntamiento de Plasencia, Caja de Extremadura, la Asociación de Pescadores Virgen del Puerto, la Asociación de Cazadores de Plasencia, el Club de Tiro con Arco Placentino y la Federación de Rehalas, según ha adelantado hoy a Efe Alfredo Moreno.
En cuanto al desarrollo de la feria, Moreno ha explicado que FICOP añade al formato tradicional de una feria de muestras un capitulo más con la organización de multitud de actividades complementarias entre las que destaca la realización de un curso para la obtención de la licencia de caza y un concurso de toque de caracola. EFE
Los mayores vientos del universo
Etiquetas: Astronomia |Vientos de una magnitud inimaginable azotan continuamente las galaxias, llevando inmensas nubes de polvo y gas desde el centro hacia el exterior y regulando así la distribución de materia que permite después que se formen estrellas y planetas. Se cree que estos "supervientos" juegan algún papel en la evolución misma de las galaxias, pero la imagen junto a estas líneas indica que hasta ahora los astrónomos habían subestimado claramente la magnitud de este proceso y la cantidad de materia que las galaxias pierden debido a estos fenómenos.
La impresionante escena que aparece sobre estas líneas es el resultado de la combinación de fotografías obtenidas por el telescopio espacial de rayos X Chandra (tonos azulados) con imágenes ópticas del Hubble (tonos verdes y rojos). En ella aparece la galaxia espiral NGC 3079, a 55 millones de años luz de la Tierra, una entre millones y que, a primera vista, no tiene nada de especial.
Sin embargo, NGC 3079 ha sido seleccionada entre miles de otras galaxias para estudiar uno de los fenómenos mas espectaculares (y no del todo comprendidos) del universo: los supervientos que se generan en el centro de muchas galaxias y que, según los últimos datos, juegan un papel fundamental a la hora de determinar su futuro.
Pero volvamos a la imagen. En ella aparecen enormes filamentos formando extrañas "torres" y figuras alrededor de NGC 3079. Esos filamentos son en realidad mezclas de gases templados (cerca de diez mil grados), con otros realmente calientes (diez millones de grados). Gases que también transportan grandes cantidades de otros materiales y que terminan por ser expulsados a las regiones exteriores de la galaxia.
La correlación que existe entre los filamentos templados y los más calientes sugiere que ambos forman parte de un único "superviento" gaseoso que procede del mismísimo centro galáctico y que ha ido abriéndose camino a través del frío cuerpo de la galaxia, abriendo en ella lo que podríamos llamar zanjas, túneles y cavidades de las formas más diversas. En su recorrido, el superviento arranca (literalmente) grandes porciones de gas de las paredes de esas cavidad, los estira, los resuerce y los calienta.
Un superviento como el que se observa en NGC 3079 se origina en el centro mismo de las galaxias, alimentado por la actividad de su gran agujero negro central o por la explosión de supernovas. Y es este tipo de fenómeno el responsable de dispersar los elementos pesados desde el centro a la periferia galáctica, es decir, de distribuir la materia a partir de la cual se formarán después miles de nuevas estrellas y planetas.
JOSÉ MANUEL NIEVES | MADRID
Hemos de aplicar la arquitectura del espacio exterior a nuestros edificios´
Etiquetas: Arquitectos |SostenibilidadCon sólo 30 años, el valenciano Raúl Pólit ha estado en la NASA y en la ESA como arquitecto para el diseño de las estructuras espaciales. Ahora pide conectar esas técnicas, más sostenibles, a los edificios de la Tierra. Así retrasaremos nuestra emigración forzada a otros planetas.
PACO CERDÀ VALENCIA
El pionero de la astronáutica Konstantin Tsiolkovsky dijo en 1895: "La Tierra es la cuna de la humanidad, pero uno no puede vivir en la cuna para siempre". El físico ruso preveía así que el hombre tendrá que emigrar a otros planetas para sobrevivir. Con vistas a ese fin se han construido cabañas espaciales. La primera, en 1971. Ahora, tras cuatro décadas perfeccionando la arquitectura espacial y con los recursos del planeta en caída libre, ha llegado el momento de aplicar a los edificios de la Tierra la tecnología arquitectónica desarrollada en el espacio exterior por su mayor sostenibilidad. Así lo defendió ayer Raúl Pólit, un valenciano que integra el comité técnico de arquitectura espacial del Instituto Americano de Aeronáutica y Astronáutica.
En una conferencia pronunciada en el Ateneo Mercantil de Valencia, este arquitecto de 30 años (becado por la NASA y la ESA) compartió con Tsiolkovsky que "habitar el espacio exterior parece un futuro natural en la evolución del hombre". Por ello, subrayó, "el siguiente paso a las arquitecturas orbitales serán los asentamientos en cuerpos celestes inmediatos como la Luna, o planetarios como Marte". Es decir, construir casas extraterrestres. Sin embargo, hay algo más fácil y quizá más perentorio para la arquitectura espacial: su conexión con la Tierra.
Raúl Pólit sintetizó el por qué de esta "necesidad". "El aumento de la presión demográfica, la falta de sostenibilidad en la utilización y gestión de recursos naturales, la revisión de modelos de crecimiento económico y los eventuales cambios y procesos atmosféricos son objeto de preocupación en la sociedad actual, que precisa con urgencia desarrollar nuevos modelos de gestión y desarrollo", afirmó. Y teniendo en cuenta que los edificios consumen en Europa el 40% de toda la energía producida y que generan el 36% de emisiones de CO2, las viviendas son un objetivo prioritario para ahorrar energía.
Materiales, energía y diseño
En conversación con este diario, Pólit dio algunas pinceladas concretas de cómo conectar la arquitectura espacial al ámbito terrestre. Por un lado, copiando sus materiales. Por ejemplo, el aerogel, una sustancia sólo un 10% más pesada que el aire y con una extraordinaria capacidad como aislante térmico. "Para una buena gestión energética que regule el calor y el frío hace falta un buen aislamiento", explica Raúl Pólit, formado en la Politécnica de Valencia. Por otro lado, la arquitectura espacial también ha de inspirar nuevos protocolos que coordinen y gestionen con más eficacia las fuentes energéticas de un edificio, como las placas solares o los recursos eólicos. Se persigue el principio espacial de que las viviendas sean generadoras de energía. También el diseño arquitectónico debe seguir las prácticas espaciales. "Debe potenciarse la integración del software que permite la construcción virtual", afirma.
Esa apuesta por la interacción de los ámbitos terrestre y espacial responde a una filosofía simple que resume Raúl Pólit en una frase: "Llevemos el espacio a la Tierra para seguir llevando el hombre al espacio".
"Habitaremos la Luna antes de 50 años"?
A caballo entre San Francisco y Valencia, Raúl Pólit es el único español en el comité de arquitectura espacial del Instituto Americano de Aeronáutica y Astronáutica. No evita ninguna pregunta, y sobre el asentamiento humano en la Luna afirma: "Es más complicado tener una ciudad en la Luna que poner el pie como hicimos en 1969. Pero podemos habitar la Luna cuando queramos. Ya tenemos la tecnología necesaria. Ahora depende de la economía y la cultura. Yo creo que como mucho en 50 años habremos construido asentamientos fijos en la Luna". p. cerdà valencia
Guadalajara celebra sus 550 años como «ciudad»
Etiquetas: Noticias Generales |La capital conmemorará mañana jueves los 550 años desde que, el 25 de marzo de 1610, el rey Enrique IV concediera el título de «Ciudad» a lo que hasta entonces era una «Villa». Con este motivo el Ayuntamiento ha diseñado un programa de celebraciones que se extenderá durante todo el año, y que arrancará con un acto institucional a celebrar este mismo día 25, en el Salón de Plenos.
En él intervendrán el cronista oficial de la ciudad, el poeta «Josepe» Suárez de Puga; y el cronista provincial, el médico e investigador histórico Antonio Herrera. En la cita se rendirá homenaje a todos los concejales que han pasado por el Ayuntamiento y que quedan vivos, unos 120, a los que se ha invitado al evento.
El alcalde de Guadalajara, Antonio Román, presentó ayer un avance de los actos previstos para celebrar el histórico aniversario. Así, explicó que se ha editado un facsímil que reproduce el documento original de declaración de Guadalajara como «Ciudad», y que además de ser repartido a los concejales invitados al acto de mañana, podrá conseguirse en la próxima Feria del Libro.
Tras la jornada del jueves, para este mismo fin de semana se ha programado la apertura libre de los monumentos de la capital, en unas Jornadas de Puertas Abiertas.
Ya el próximo mes de abril habrá más citas culturales. Como la presentación del nuevo Portal Multimedia del Ayuntamiento, con vídeos, fotografías y documentos descargables que harán un repaso a la historia de la ciudad; y un trabajo de digitalización del «Volapük» que ha realizado el Archivo Municipal.
En mayo se presentará otro de los grandes iconos de esta conmemoración, un libro de divulgación realizado por varios historiadores y editado por el Ayuntamiento, que lleva el título de «Guadalajara, ciudad». A partir del 15 de mayo comenzará a funcionar el «trenecito cultural» que se estrenó el pasado otoño, y que recorre monumentos de la ciudad.
Ya en verano habrá varias actividades de tipo cultural y populares. La más destacada será la emisión en una pantalla gigante y en directo de la ópera «Carmen», desde el Teatro Reina Sofía de Valencia. Mientras, en los meses de julio y agosto la programación cultural estival habitual se dotará de contenido histórico relacionado con el evento.
Para la ocasión el Ayuntamiento ha estrenado un logotipo conmemorativo desarrollado por el diseñador local Julio Molina.
ÓSCAR CUEVAS|
GUADALAJARA
Montxo Armendáriz recibirá el premio "Ciudad de Huesca" 2010
Etiquetas: Noticias Generales |Ganador en 1998 del Premio Nacional de Cinematografía, Armendáriz cuenta con dos Premios Goya, al Mejor Guión Original por Las Cartas de Alou (1991) y al Mejor Guión Adaptado por Historias del Kronen (1996), y con una nominación al Oscar a la Mejor Película en habla no inglesa por Secretos del Corazón (1998).
El premio se concede al director, que en la actualidad trabaja en un nuevo largometraje, "No tengas Miedo", por su interés por la realidad y su forma de abordar las historias, a caballo entre la narrativa y la estética propia del documental y la ficción, con un alto valor de testimonio social.
El premio "Ciudad de Huesca" reconoce la aportación de personalidades de la escena cinematográfica española y ya lo han recibido, entre otros, Basilio Martín Patino, Marivi Bilbao, Carlos Saura, Fernando Trueba, Carlos Saura o Bigas Luna.
El Festival oscense rendirá homenaje a la actriz Ángela Molina, con la concesión del Premio "Luis Buñuel", por su aportación al cine y su dimensión artística, que la han convertido en una de las actrices españolas con mayor proyección internacional. EFE
Madrid es la ciudad española que emite más spam
Etiquetas: Internet |Madrid es la ciudad española que más spam ha emitido en los dos primeros meses del año, con un 19,74% del total, según el estudio realizado por Panda Security. El trío de cabeza lo completan Barcelona, con el 10,53% del spam detectado, y Vigo, con un 4,04%.
El top ten incluye a Valencia, Sevilla, Málaga, Gijón, Córdoba, Zaragoza y Bilbao (ver cuadro adjunto).
Ninguna ciudad española figura en la lista de mayores emisoras de spam del mundo, liderada por Seúl (Corea del Sur), con el 4,64% del spam emitido, Hanoi (Vietnam), con un 3,99% y Nueva Delhi (India), con un 1,67%. La primera ciudad hispanohablante es Bogotá. La capital colombiana ocupa el cuarto lugar con un 1,33% del spam.
Países
España ocupa el décimo octavo lugar en la lista de países emisores de correos basura. Brasil, India y Corea lideran la clasificación y son responsables del 13,76%, el 10,98% y el 6,32% del spam, respectivamente.
La mayor economía del mundo, Estados Unidos, aparece en el quinto lugar, un puesto por encima del primer país europeo, Rusia.
Estudian planta medicinal en Perú
Etiquetas: Plantas Medicinales |Científicos dicen que la ayahuasca, una planta de la selva peruana, podría ser utilizada como medicina.
Nuevas investigaciones indican que la ayahuasca, una planta que proviene de la selva peruana, puede tener un poderoso efecto en el sistema nervioso central del ser humano cuando se ingiere una mezcla de ésta con otras plantas.
Investigadores dicen que uno de los usos que se le podría dar a la ayahuasca sería para tratar la adicción a las drogas y al alcohol.
Según la Organización Mundial de la Salud, los medicamentos derivados de plantas juegan un papel importante en el cuidado de salud del 80 por ciento de la población mundial.
La medicina occidental ha sintetizado muchas de estas medicinas naturales, como la corteza de sauce que actúa como analgésico, y siempre está en busca de más.
Ritual sudamericano
La ayahuasca es utilizada en ceremonias religiosas en selvas sudamericanas para inducir visiones y para curar ciertos males.
“Lo que Ayahuasca significa es la planta de los muertos”, dijo el curandero Alfredo Kayruna Canayo, quien trabaja en un centro turístico espiritual cerca de Iquitos, en Perú.
Kayruna Canayo agrega que la ayahuasca puede “curar cualquier cosa que uno tiene”. Por ejemplo, dice, puede ahuyentar las “malas energías”.
La ayahuasca sólo se toma durante ceremonias religiosas bajo la supervisión de un chamán. La bebida consiste de ésta y otras plantas hervidas durante ocho horas o más.
La combinación es esencial, dice el chamán.
“Por si sola, la planta no funciona, tienes que agregarle otra planta, la chacruna”, explica.
Ciencia vs. ritual
Un equipo de investigadores actualmente investiga el potencial farmacéutico de la ayahuasca. El investigador principal, el doctor Charles Grob, es profesor en la universidad UCLA, en Los Angeles, California.
Grob dice que la ciencia confirma que la bebida de ayahuasca es un medicamento potente.
“Es una forma sofisticada de farmacología, la cual de alguna manera los indígenas de la región amazónica han descubierto. La ayahuasca es generalmente una decocción de dos plantas. Cada planta, si se usa por separado, no tiene ningún efecto en el sistema nervioso central del humano, pero cuando se usan juntas, hay una sinergia muy poderosa”, dijo.
El doctor Grob agrega que la bebida no parece ser adictiva y que podría ser utilizada en el futuro para ayudar a vencer la adicción a las drogas y el alcoholismo.
Bebida ilegal
La Oficina de Alimentos y Fármacos de EE.UU (FDA, por sus siglas en inglés) clasifica el principal ingrediente activo en la planta de la ayahuasca como una sustancia Schedule 1, lo que significa que no tiene un eso médico legítimo. Por esta razón, la bebida de la ayahuasca es ilegal en Estados Unidos, y la mayoría de los estudios se están realizando en Sudamérica.
“Hay un gran potencial para aprender lo que brinda la ayahuasca y para explorar su valor terapéutico, y creo que primero necesitamos entender completamente cómo se utiliza en Sudamérica y después hacer experimentos en EE. UU. y Europa”, dijo el doctor Grob.
El dinero sí compra la felicidad
Etiquetas: Noticias Generales |Un nuevo estudio parece demostrar que el dinero sí compra la felicidad, pero solamente si se tiene más que los familiares y amigos
LONDRES, Inglaterra, mar. 23, 2010.- Helen Fielding aseveró una vez que "Si hacemos del dinero nuestro Dios, nos asediará como el demonio", pero psicólogos de la Universidad de Warwick en Inglaterra, encontraron que tener dinero sí puede hacernos felices, pero sólo si tenemos mucho más que nuestros familiares y amigos.
Tras estudiar las respuestas de 10 mil personas, encontraron que aunque el salario es importante, en realidad lo que más nos importa es el estatus social, pero para alcanzarlo, se necesita el dinero.
"Podemos tener una casa enorme o un auto muy veloz, pero no nos provoca tanta felicidad si sabemos que nuestro hermano tiene una mansión y el coche deportivo deseado por todos", dijo el doctor Chris Boyce.
"Si ganamos 1 millón de dólares al año, esto no será suficiente si sabemos que nuestros vecinos tienen un salario de 2 millones".
EL PROBLEMA
Un temor es que si tratamos incansablemente de tener más dinero para conseguir ese estatus tan deseado, estemos al mismo tiempo dañando nuestra capacidad de trabajar en relaciones personales fuertes y felices, lo que a final de cuentas nos hace sentir mejor.
El artículo, publicado en la revista Psychology Science, es algo que nos confronta con nuestro ser egoísta y envidioso. Y si usted cree que ganarse la lotería le haría feliz, el doctor Boyce dice al respecto: "si se gana una enorme cantidad de dinero y se muda a un sitio más afluente, de pronto estará rodeado de millonarios, y la sensación de competencia será enorme".
Nuestra salud también paga por ello: estudios han demostrado también que si uno se siente eclipsado por la capacidad económica del vecino, es más fácil que tengamos problemas cardíacos, diabetes, úlceras o hipertensión arterial.
Así que si va a tener dinero, procure ser el más rico de su familia, amigos y vecinos, y con ello estará adquiriendo un gran pedazo de alegría, o para terminar con otro dicho de autor desconocido: "El dinero no le puede comprar la felicidad, pero sí el tipo de miseria que prefiera".
Fuente: Noticieros Televisa
Picasso y Gordillo dialogan con el arte pop en una exposición en Cádiz
Etiquetas: Cultura |La exposición, inaugurada hoy en el Centro Unicaja de Cultura de Cádiz, rescata la quincena de obras que integraron el proyecto expositivo que esta entidad llevó el pasado febrero a la Feria de Arte Contemporáneo (Arco), bajo el título "Lo más pop de la Colección Unicaja".
Se trata de quince obras que muestran cómo el colorido, expresivo e irónico lenguaje pop se mantiene vigente desde que en los años cincuenta algunos de sus pioneros, como el malagueño Eugenio Chicano, comenzaran a utilizarlo, hasta hoy en día, cuando jóvenes artistas como Carlos Aires, nacido también en Málaga en 1974, siguen encontrando en este estilo su vehículo de expresión.
"Es un discurso que tiene toda la vigencia", ha subrayado en declaraciones a EFE la comisaria de la exposición, María Luz Reguero, en la que puede seguirse la evolución del arte pop con obras de estos artistas y de otros como David Morales, Marina Nus, Jorge Dragón, Judas Arrieta, Rosalía Banet o Ricardo Álvarez.
En estos cincuenta años el lenguaje pop se ha mantenido vivo, pero ha ampliado sus técnicas, como muestra esta exposición en la que hay desde tradicionales obras de óleo sobre caballete, a acrílicos, serigrafías, fotografías y obras en materiales como la madera, la tela o el hierro, dentro de un discurso que, según la comisaria, "se ha actualizado y ha cambiado tanto como la sociedad y por ello tiene otra ironía".
Las quince obras que estuvieron en el expositor de Unicaja en Arco "dialogan" en esta exposición con las otras cuatro que esta entidad adquirió en esta feria, entre ellas "Femme au Fauteuil", un grabado al aguatinta que Picasso pintó en 1939 y en el que retrató a su amante Dora Mar en una actitud serena.
El monotipo "Charles Darwin evoluciona II", que Luis Gordillo pintó en el 2008, es otra de las adquisiciones que la entidad hizo en Arco y que llega a esta exposición junto a la serie de serigrafías en papel "Archipiélago", que Unicaja adquirió en la edición anterior de la feria de arte contemporáneo y que se exhiben ahora por primera vez.
Una pieza de la serie de fotografías "Happily ever after" ("Y fueron felices") en la que Carlos Aires cuestiona la interpretación tradicional de la historia con un retrato de un enano vestido de torero, y la obra "Viaje al norte", un óleo del almeriense Abraham Lacalle, completan este recorrido.
El director de la Obra Social de Unicaja, Felipe Faraguna ha calificado esta exposición de "fresca, llena de sugerencia y de vida" y ha añadido que muestra el compromiso de la caja de ahorros con el arte contemporáneo.
Tras permanecer dos meses en Cádiz, la exposición comenzará un recorrido por localidades andaluzas como Antequera, Almería, Ronda, Marbella y Málaga. EFE
Hitler fue un artista frustrado
Etiquetas: Noticias Generales |
Un completo portafolio de dibujos supuestamente elaborados por Adolf Hitler y que la Academia de Bellas Artes de Viena rechazó van a ser subastados. Dibujos que, según un distinguido catedrático de Arte de Reino Unido, no superarían el estándar actual de calidad exigido en cualquier galería de arte.
La historia de este artístico rechazo ha sido ya objeto de diversas especulaciones que apuntan a que el disgusto que Hitler se llevó al ser rechazado en Viena habría contribuido de forma notable a determinar su «difícil» carácter posterior. Y es que, según publica hoy el Daily Telegraph, Hitler estaba convencido de que fue un profesor judío el que rechazó sus obras, en las que abundaban desnudos, figuras humanas, objetos, edificios y paisajes.
Hitler estaba convencido de que fue un profesor judío el que rechazó sus obras
Vida bohemia en VienaLa mayoría de dibujos están fechados en 1908, año en en que el dictador fue rechazado por segunda vez en la Academia, que incluso llegaría a prohibirle presentarse al examen de acceso. Hitler se había trasladado a Viena en 1905, donde llevó una vida de artista bohemio y se ganó la vida vendiendo alguna de sus obras. El dictador nazi llegó incluo a pasar algunas noches en un hogar para mendigos, hasta el punto de que en años posteriores reconoció que fue en Viena donde su antisemitismo empezó a fraguarse.
Las expectativas de venta son altas, y de hecho se espera llegar a recaudar 6.000 libras (7.500 euros) por cada uno de los 12 dibujos que componen el portafolio de Hitler. Habrá que esperar hasta el 16 de abril, momento en el que tendrá lugar la subasta en la casa de subastas Mullock, en Shropshire (Reino Unido).
La arroba, una pieza de arte más del MoMA de NY
Etiquetas: Noticias Generales |El Museo de Arte Moderno de Nueva York, conocido por sus siglas MoMa, ha incluido el símbolo de la era de internet en su colección de arquitectura y diseño.
La encargada de la colección, Paola Antonelli, publicó ayer en su blog el porqué de la "adquisición" de la arroba.
"La adquisición de @ supone un paso más allá. Se basa en la asunción de que la posesión física de un objeto ya no es necesaria".
Calixto Bieito lleva al Facyl arte contemporáneo «de última hornada»
Etiquetas: Cultura |El dramaturgo y director Calixto Bieito quiere hacer del Festival Internacional de las Artes de Castilla y León (Facyl) una «exhibición de arte contemporáneo de última hornada», explicó ayer en Madrid en la presentación del evento en que se celebrará en Salamanca del 30 de mayo al 12 de junio.
Bieito, director del certamen desde hace unos meses, espera aportar su experiencia de «persona educada en festivales», tras su paso por los de Edimburgo, Salzburgo y Bergen y pretende incidir en el carácter «contemporáneo» que le caracteriza y tender «hacia una línea más experimental, más multidisciplinar, más musical y más pedagógica».
Bieito avanzó algunos de los eventos del Facyl -cuya programación no estará completa hasta mediados de abril-, como la actuación el 4 de junio en la Catedral Vieja de Salamanca de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León bajo la batuta del pianista y director de orquesta chino Jimmy Chiang, con composiciones de Ligeti y Var_se.
El director del Facyl resaltó asimismo el montaje «extremadamente hermoso» de la obra «Hashirigaki», del Théàtre Vidy-Lausanne, de Suiza, dirigida por el alemán Heiner Goebbels, así como la coproducción en «un ensayo abierto, muy loco», de la obra «Gardenia», pieza del coreógrafo Alain Platel y del director escénico Fran Van Laecke para la prestigiosa compañía belga Les Ballets C de la B.
Otra de las «perlas» -además del último montaje del joven director alemán Tillman Kóhler- será la coproducción del festival junto a compañías de Castilla y León de la obra «Dogville»» de Lars Von Trier, dirigida por Nina Reglero. La consejera de Cultura, María José Salgueiro, afirmó que Calixto Bieito es una «garantía de éxito y calidad artística», informa Efe.
Udaberri Teatro se adentra en el lado oscuro del arte
Etiquetas: Noticias Generales |El mundo del arte tiene una trastienda demasiado grande y oscura, donde el dinero tiende más al negro que al blanco y donde algunos personajes de poco fiar pululan a la caza del artista despistado y de la cuenta corriente de los compradores. Esto es lo que, más o menos, opinan en la compañía de teatro donostiarra Udaberri de la industria del arte tras haberse empapado en documentos y lecturas preparando el estreno de la obra 'Shylock Gallerie'.
El texto de Francisco Romero Fernández ganó el Premio Kutxa Ciudad de San Sebastián de Teatro de 2007 y la compañía guipuzcoana lo estrena ahora «con algunos ligeros cambios para hacerla más llevadera, pero respetando el original», como explica Jorge Carrero, uno de los tres intérpretes de la función junto a Ana Miranda y Ander Vildósola.
Comedia dramática
«Esta obra es una cínica visión del mundo del arte desde su punto de vista más mercantil», dice Ana Miranda, quien interpreta a Shylock, propietaria de una poderosa galería de arte. El trío de personajes se completa con Marco Bressart, un joven pintor que busca el éxito rápido; y François Gobel, un influyente crítico de arte que piensa sobre todo en llenarse los bolsillos. Aseguran los integrantes de la compañía que en esta función «se ofrece una desesperanzada visión del mercantilismo dentro del mundo del arte y de la difícil relación entre la cultura y las finanzas».
La escenografía es muy ligera, algo que, según Ana Miranda, «hace que el espectador centre toda su atención sobre nosotros, los actores, y nos obliga a mostrar nuestras almas en escena». El público se va a encontrar «con una comedia que nos habla de un conflicto dramático», concreta Carrero, que también reconoce que se pueden hacer comparaciones entre esta obra y 'Arte', de Yasmina Reza. «Pero hablan de cosas muy diferentes, en 'Arte' se trata más de la neurosis de poseer una obra de arte de un autor famoso y nosotros de lo que hablamos es de los personajes que son los proveedores de esos neuróticos».
Después de cada una de las representaciones habrá un pequeño coloquio con el público. Antes de comenzar la función del sábado se leerá el texto conmemorativo del Día Mundial del teatro, escrito este año por la actriz Judi Dench.
Tuberculosis Científicos australianos descubren posible nuevo fármaco
Etiquetas: Ciencia |Un equipo de investigadores del Instituto Centenario de Sídney ha desarrollado el medicamento, que puede combatir la tuberculosis en estado latente, antes de transmitirse a otras personas, pudiendo salvar así la vida de millones de personas en todo el mundo, según el bacteriólogo Nick West.
"Hemos aislado una proteína necesaria para la supervivencia de la bacteria que causa la tuberculosis, y el fármaco en el que estamos trabajando para inhibir la bacteria está teniendo bastante éxito, aunque todavía no hemos terminado nuestra investigación", aseguró el experto.
West indicó que durante los próximos meses analizarán si el medicamento es realmente capaz de acabar con la enfermedad cuando ésta todavía se encuentra en su fase inicial y no es contagiosa.
De confirmarse su hipótesis, el tratamiento podría salvar a los dos millones de personas que cada año mueren por tuberculosis.
"Los antibióticos que empleamos ahora para tratar la enfermedad no son eficaces antes de que entre en la fase activa, y eso es un problema porque uno de cada diez infectados desarrolla la bacteria", señaló West.
Unos 2.000 millones de personas, casi un tercio de la población mundial, están infectadas de tuberculosis, que se está expandiendo a un mayor ritmo en el Sudeste Asiático, China y la India, donde se han registrado la mitad de los casos resistentes a los fármacos habituales.
Cada año hay cerca de medio millón de nuevos infectados, de los que fallece un tercio, según los últimos datos de la Organización Mundial de la Salud. EFE
«Con la supermicrocirugía elimino el linfedema»ISAO KOSHIMA
Etiquetas: Noticias Generales |DR. ISAO KOSHIMA, cirujano plástico japonés, ha curado de linfedema a más de quinientas mujeres
Linfedema. Es uno de los problemas más comunes que sufren las mujeres con cáncer de mama tras ser intervenidas o recibir radioterapia. Dolor, enrojecimiento e hinchazón en una o varias partes de su cuerpo requerían un drenaje linfático manual y presoterapia. Hasta que el reputado cirujano japonés Isao Koshima ha salvado de la pesadilla a medio millar de pacientes con la supermicrocirugía. Bisturí, microscopio, agujas...
-¿Qué técnica trae de Japón?
-La supermicrocirugía: consiste en realizar una anastomosis microquirúrgica linfática venosa para unir los vasos linfáticos superficiales con las venas subdérmicas -de menos de 0,5 milímetros- de la extremidad afectada.
-En román paladino...
-Se trata de localizar un vaso linfático y anastomosarlo: unirlo a una vénula, que está bajo la piel. Utilizo agujas pequeñísimas, invisibles, y microscopio. El objetivo es drenar del canal linfático a las venas para reducir el linfedema.
-Usted dice que da diez puntos en un pelo. ¿En la distancia mínima se la juega un buen cirujano?
-Fui el primero que aplicó la técnica de suturar y poner los puntos necesarios en estas estructuras tan diminutas. Elimino el linfedema en más de la mitad de los casos.
-El linfedema ataca brazos, piernas, y también los genitales.
-Afecta a entre el 10-20 por ciento de mujeres con cáncer de mama y se asocia con el tratamiento de otros tumores.
-El linfedema disminuye la movilidad del paciente, que tiene sensación de pesadez, empeoramiento del estado físico...
-... Y el riesgo de las pequeñas incisiones de uno o dos centímetros en el brazo. La complicación más seria y grave es la infección, que hace que el linfedema evolucione de una manera muy rápida.
-¿El linfedema mata?
-En caso de linfedemas muy avanzados con elefantiasis pueden inhabilitar la vida normal del propio paciente. En casos muy evolucionados puede provocar un linfagiosarcoma, que es maligna y mortal.
-¿A cuántas personas ha recuperado y curado usted?
-A unas quinientos mujeres en los últimos diez años.
-¿Y cómo les va en este mundanal ruido?
-Todas ellas están muy bien. Estas admirables mujeres padecían un estrés importante con el linfedema, por la posible evolución y poco futuro que presentaba antes esta enfermedad. Ahora están todas muy contentas. Antes de la cirugía estaban angustiadas porque no sabían cómo iba a desarrollarse esta pesadilla.
-¿Y el posoperatorio?
-Más de la mitad de los pacientes intervenidos con supermicrocirugía recuperan la funcionalidad de las extremidades afectadas, por lo que no requieren de medidas comprensivas para efectuar sus actividades cotidianas.
-Ha recorrido más de medio mundo para salvar vidas y ahora quiere llevar su técnica al resto del mundo. ¿Misión posible?
-He operado en Rusia, China y Japón, y otras personas van a mi país a obtener un tratamiento que no existía en sus países. Me gustaría que desde España la influencia del Dr. Masià se proyecte a toda Europa. Y de allí a EE. UU.
-¿Es usted un superhombre?
-No soy Superman. Sólo soy un principante. En veinte años, el linfedema habrá desaparecido. El reto es trasladar la técnica quirúrgica a pacientes con riesgo de desarrollarlo como medida profiláctica.
-Medio millar de mujeres le consideran su héroe.
-Ellas son las auténticas heroínas. Aprendo de mis pacientes por la importancia que dan al contorno corporal.
-¿Aspira al premio Nobel de Medicina?
-Puede ser.
ANTONIO ASTORGA
Adra se rinde ante los caballeros templarios
Etiquetas: Templarios |La Orden del Gran Priorato de España de la Orden Soberana y Militar del Temple de Jerusalén, los Templarios, cuentan desde el pasado viernes de forma oficial con una calle a su nombre en la localidad de Adra, concretamente en la barriada de La Curva.
Los caballeros templarios y las damas visitaron la localidad y además de firmar en el libro de honor del Ayuntamiento realizaron una vista al patrimonio histórico abderitano, desde el Ayuntamiento, la parroquia y los torreones recientemente inaugurados.
Además contemplaron una representación en el torreón de Olvera de la época medieval, con actuación juglar incluida. Asistieron caballeros y damas de la orden de distintos lugares de España, Serbia, Japón, Chipre, Malta, Chile y México, entre otras nacionalidades.
Los templarios causaron gran expectación cuando, ataviados con su capa blanca con sus significativas cruces blancas, protagonizaron el acto de inauguración de una calle que lleva su nombre en una placa sobre la cruz roja griega en la barriada abderitana de La Curva.
El Capitulo General de la Orden Soberana y Militar del Temple de Jerusalén, presidido por el Gran Prior y legado magistral Josep de Juan y Buixeda agradeció el detalle del municipio para con su orden. «Adra es una ciudad importante en la reconquista, y ahí entra la orden del temple, que nació en tierra santa para defender los valores cristianos», argumentó el gran prior, que recordó la historia de su orden y anunció la concesión a la alcaldesa de Carmen Crespo la mención honorífica templaria «en reconocimiento a la labor realizada para la expansión del conocimiento de la orden del temple y sus valores cristianos».
Crespo, quien también recibió una réplica de la figura de un caballero templario, agradecida, alabó la labor templaria y recordó las mejoras que se han realizado desde el Consistorio en el barrio de La Curva, a la vez que anunció que «con la fuerza, la lealtad y el compromiso que nos caracteriza, tal y como hicieron los templarios, conseguiremos seguir trabajando juntos en el desarrollo y crecimiento de la barriada», concluyó su intervención
La tradición del esparto y la cestería
Etiquetas: Noticias Generales |El Centro de Visitantes 'Almacén del Trigo' de Vélez-Blanco ha sido el escenario elegido para la celebración de unas jornadas de puertas abiertas bajo el nombre 'Recupera tus tradiciones: el esparto y la cestería', organizadas por la Consejería de Medio Ambiente de la Junta de Andalucía. Una actividad dirigida a acercar el Parque Natural Sierra María-Los Vélez a los visitantes, al tiempo que ofrecer la oportunidad de descubrir la importancia y utilidad de una técnica practicada durante siglos en la provincia como es la elaboración de utensilios con esparto.
Ante las más de 100 personas que asistieron a las jornadas, los ponentes, Francisco Pérez, agente de Medio Ambiente jubilado, y José Martínez, fiel de aguas de Vélez-Blanco, no sólo transmitieron sus conocimientos sobre la cosecha y trabajo del esparto sino mucha información sobre la vida tradicional de Los Vélez. Igualmente, enseñaron con amabilidad y de forma personalizada las antiguas técnicas del trabajo con esparto y los asistentes tuvieron la ocasión de probar su destreza en este arte.
Entre los asistentes se contó con la presencia de Pascal Janin, del Ecomuseo de Castilléjar, y el concejal de Cultura y Medio Ambiente de Vélez-Blanco, Dietmar Roth, quien felicitó a la Consejería de Medio Ambiente por este tipo de iniciativas ya que "permiten dar a conocer los oficios tradicionales, usos y costumbres de Los Vélez a personas de toda Andalucía". El edil también destacó la amabilidad y atención recibida en el Centro de Visitantes por parte de Consuelo Ponce e Isidora Pérez.
Esta actividad forma parte de las Jornadas de Puertas Abiertas que a lo largo del año organiza la Consejería de Medio Ambiente en los centros de visitantes de la Red de Espacios Naturales Protegidos de Andalucía. El objetivo de estas jornadas es difundir a todos los públicos los valores naturales y culturales de estos espacios.
Especialmente pensadas para ser punto de encuentro entre la población local y los visitantes, estas jornadas programan diferentes actividades interpretativas y también de sensibilización atractivas y accesibles para todos. En el caso de la propuesta de este fin de semana en el Parque Natural de Sierra María-Los Vélez, un centenar de personas podrán asistir, de forma gratuita, a esta iniciativa.
El delegado de Medio Ambiente de la Junta de Andalucía, Clemente García, ha señalado que "esta interesante propuesta tiene como objetivo, por tanto, abrir al disfrute de los almerienses el singular Parque de Sierra María-Los Vélez que tenemos en la provincia de Almería; un lugar único, poblado de grandes masas de pinares y encinares que hacen del verde el color fundamental de este privilegiado espacio natural, que acoge una sabina milenaria y más de 120 especies de aves".
En cuanto a la importancia del esparto, cabe destacar que en el siglo XIX centenares de personas vivían durante meses cosechando esparto en Los Vélez y en otras zonas de Almería. Los hallazgos más antiguos (unas esparteñas) se encontraron en la Cueva de los Murciélagos, con unos 5.000 años de antigüedad. Mucho esparto se embarcaba en el puerto de Almería rumbo a Inglaterra para hacer papel, tal como cuenta el profesor Andrés Sánchez Picón, de la Universidad de Almería, en su libro sobre "La integración de la economía almeriense en el mercado mundial (1778 - 1936)".
El Arte Breve de Cocina, 93 menús que mezclan gastronomía e historia
Etiquetas: Noticias Generales |Este 2010 será posible viajar en el tiempo a través de los fogones de los 93 Paradores de Turismo que hay en España. Desde hoy, y durante todo este año, ofrecerán una propuesta gastronómica novedosa que mezcla cocina e historia por un precio muy asequible
que oscila entre los 27 y los 29,50 euros.
El Arte Breve de Cocina estará disponible en los restaurantes de los 93 Paradores hasta finales de 2010.
Para la composición de cada menú se ha tenido en cuenta la historia de los edificios en que se ubican los paradores (castillos, pazos, monasterios, etc.), los platos más emblemáticos de cada zona (la huerta, la caza, la pesca, etc.), los hechos o personajes históricos cuya influencia se ha dejado sentir en la cocina, así como la investigación y la autenticidad de los productos autóctonos de cada lugar.
De esta manera se han elaborado menús con un sentido histórico como ‘La Mesa Señorial de los Pimentel’ del Parador de Benavente: Un recorrido por La Historia de la Cocina de Benavente expresada en breves bocados para saborear la Cultura y Tradición de sus productos.
O como el menú del Parador de Santillana: ‘La Mesa Pasiega’ o ‘El reino gastronómico de León’, ‘La Mesa en el Siglo de Oro’ de la Hostería del Estudiante de Alcalá de Henares, ‘El Legado Gastronómico de Ziryab’ del parador de Córdoba o ‘El Reino Nazarí Culinario’ de Granada.
Paradores pretende de esta manera guiar a sus clientes por la historia de su región y hacerles partícipes a golpe de exquisitos bocados. Otros ejemplos significativos son ‘La gastronomía del siglo II a.C’. en Zamora, ‘A táboa do Xubileo’ en Santiago de Compostela, ‘La Gastronomía del Torcal’ en Antequera, la ‘Cuina de la Sal’ del parador de Cardona en Barcelona o la rica ‘Despensa de las Indias’ en el Parador de Cruz de Tejeda en Gran Canaria.
